La humanidad no retrocede, avanza… Como en la Edad Media, ahora viene para México otro Renacimiento, un nuevo torrente que llegará hasta lo más recóndito de nuestra patria.
Ramón López Velarde

Por Beatriz Aldaco

RegeneraciónMX.- Opositor a la dictadura de Porfirio Díaz y fustigador de la traición de Victoriano Huerta, antiintervencionista, antirreeleccionista, maderista, carrancista: Ramón López Velarde ((Jerez de García Salinas, Zacatecas, 15 de junio de 1888- Ciudad de México, 19 de junio de 1921) cultivó y difundió esas posturas y posicionamientos políticos e ideológicos personales a través de artículos y notas periodísticas. Poco han aportado y mucho han confundido quienes, en el afán de extraer conclusiones políticas de sus textos poéticos, han acusado al vate jerezano, entre otras lindezas, de “reaccionario”, sustrayendo términos inscritos en el ámbito poético para aplicarlos al político. “Lo candoroso -ha dicho Gabriel Zaid con respecto a un escrito de Emmanuel Carballo en ese sentido , está en leer poesía como si fuera una declaración judicial”.

Otro fiasco que se presenta al revisar análisis de la vida y obra del poeta es el de Guillermo Sheridan en su escrito “Ramón López Velarde, católico maderista” cuando, al pretender explicar la oposición a la dictadura que abiertamente ha manifiestado el poeta, aduce:

Además de las razones generacionales, López Velarde se opone a la dictadura por toda suerte de razones. Es norteño, pertenece a la clase media ilustrada (y castigada); es originario de un ámbito vulnerado por el centralismo. Y desde luego es católico.

Le es imposible al opinante ir más allá del accidente geográfico, de clase y generacional, así como de la adscripción religiosa, aun cuando es ampliamente sabido que, aunque católico, López Velarde era un ferviente crítico de la religión y lo más lejano a un fanático, como puede advertirse en varios de sus escritos. Si bien Sheridan cita los libros que el poeta ha leído, no los vincula directamente con su pensamiento. Y si por momentos le concede al poeta cualidades revolucionarias como su sentido de la democracia y su “respeto al pluralismo”, no duda en atribuir la exposición de esos principios a la necesidad y deseo del poeta de ¡conseguir trabajo! Así, después de dar cuenta de las retahílas de éste contra Zapata, se pregunta: “¿Confiaría que escritos así le ayudarían a conseguir trabajo con Madero o con su antiguo camarada, Pedro Antonio de los Santos?”. Más adelante, se extraña de que el “resentimiento contra la revolución” que afecta al poeta y su “odio” a Huerta, Villa y Zapata, “no se atenúan, a pesar de que vive modestamente y tiene a salvo a su familia”. Es decir, Sheridan no puede sino dar explicaciones privadas e individualistas a posiciones políticas basadas en principios y convicciones. El propósito de este texto es justamente señalar esas ideas.

López Velarde: antiintervencionista, antiporfirista, antirreeleccionista, maderista

En un artículo del 20 de noviembre de 1909, publicado bajo el seudónimo de Esteban Marcel en el periódico El Regional de Guadalajara, López Velarde expone su rechazo al intervencionismo estadounidense burlándose de una nueva visita del periodista James Creelman a México para entrevistar a Porfirio Díaz. El primer famoso encuentro fue a fines de 1907 y la entrevista se publicó en varios medios en marzo del año siguiente. En su escrito, López Velarde hace mofa del engaño de las “promesas democráticas” para México que a través del “ilustrísimo yankee” el presidente hizo en aquella ocasión, así como del supuesto agrado con que Díaz aceptaría el arribo de la oposición en México:

Daré -dijo Porfirio Díaz- la bienvenida a un partido de oposición. Si aparece, lo veré como una bendición y no como un mal, y si puede desarrollar poder, no para explotar sino para gobernar, estaré a su lado. Me olvidaré de mí mismo en la feliz inauguración de un gobierno totalmente democrático en mi patria”.

“Primo de las confianzas presidenciales”, “periodista gringo que hace dos años abandonó las babilónicas ciudades del Tío Sam”, “sibila de Cumas que nos viene de la tierra de Taft”, son algunas de las frases calificativas plagadas de ironía que usa López Velarde al exhibir lo que para él fue una complicidadad de artimañas entre el presidente mexicano y el reportero estadounidense, una tomadura de pelo: “Y tú, insigne periodista, relator de tamañas supercherías, heraldo de semejantes embustes, sigues impávido, acariciando la idea de otra entrevista, de una segura tomadura de pelo”.

López Velarde lee La sucesión presidencial en 1910 (1908) de Francisco I. Madero, la analiza y la critica. Junto a algunos de sus compañeros de la Escuela de Derecho, se declara abiertamente antirreeleccionista en 1909. El 14 de octubre de ese año publica un artículo en El Regional de Eduardo J. Correa, donde al tiempo que exalta las cualidades de Madero (“Este fronterizo vale, por su hombría”; “Al proclamar el antirreeleccionismo tuvo Madero una actitud caballeresca, un gesto bizarro, una palabra de justicia”; “independencia de rara avis”), le reprocha la contradicción de aceptar una última reelección del presidente: “Consentir en la reelección del presidente para oponerse a la de los demás funcionarios es lo que en romance se llama andarse por las ramas. Pero creo que en esto Madero fue torpe. No más. Lo juzgo honrado como siempre”. Aunque para López Velarde el antirreeleccionismo era un principio, una idea que no soportaba matices, ni excepciones, continúa apoyando a la rara avis fronteriza.
A principios de 1910, varios compañeros de la Escuela de Leyes del Instituto Científico y Literario de San Luis Potosí, liderados por Pedro Antonio de los Santos, forman una agrupación antirreeleccionista a la que se suma Ramón López Velarde. Madero llega a San Luis Potosí en marzo de 1910 como candidato a la presidencia de la república, y poco después López Velarde se convierte en cofundador y secretario del Partido Potosino Antirreeleccionista. Gabriel Zaid relata los pasos que el jerezano dio a partir de ese momento:

Cuando Madero volvió preso a San Luis y no había abogados que lo defendieran, López Velarde y Pedro Antonio de los Santos tomaron su defensa y consiguieron que se le diera la ciudad por cárcel (julio de 1910). Cuando Madero, en esa relativa libertad, hace planes con sus seguidores y decide fugarse y tomar las armas, López Velarde lo acompaña en la reflexión, si bien no toma las armas. Cuando Madero llega a presidente y empieza a cometer errores, López Velarde lo defiende: no se puede decir «que la Revolución sólo ha servido para cambiar de amos. Medite tranquilamente cómo vivimos hoy y cómo vivíamos antes […] No estaremos viviendo en una República de ángeles, pero estamos viviendo como hombres, y ésta es la deuda que nunca le pagaremos a Madero» (Carta del 18 de noviembre de 1911 a Eduardo J. Correa, que estaba dolido de la falta de reciprocidad de Madero con el Partido Católico Nacional)”. (El subrayado es mío).

En una carta del 8 de abril de 1911 dirigida también a Correa, arremete contra los clérigos que apoyan a Díaz y se declaran enemigos de Madero y de la revolución:

Nunca sostendré que los sacerdotes no deban hablar de política (…) Pero, por desgracia, los obispos que hasta ahora han hecho declaraciones, en vez de mantenerse en un campo neutral, ya que el movimiento encabezado por el señor Madero en nada afecta al catolicismo de un modo desfavorable, se han supeditado al gobierno con la más lamentable de las parcialidades. No quiero hablar del señor Valdespino, de quien jamás tuve buena opinión en lo relativo a facultades intelectuales. Este señor condena categóricamente la revolución porque “nadie puede aprobar el robo ni el asesinato”. Yo pregunto ¿no es triste que un obispo muestre un criterio político tan rudimentario y unas tan confusas nociones sobre la ley del progreso? Decididamente, el obispo de Sonora no nació para sociólogo. (El subrayado es mío).

Termina señalando la antipatía que la actitud de algunos de esos miembros del clero provoca en los antiporfiristas, “que son la inmensa mayoría de los mexicanos”.

Sin cortapisas y a pesar de las críticas que hace a algunas decisiones y circunstancias de la presidencia de Madero, en la misiva de noviembre de 1911 declara:

la voluntad decidida que siempre he tenido para el hombre fenómeno, porque yo sí soy de abolengo maderista, de auténtica filiación maderista; y recibí el bautismo de mi vida política en marzo de 1910, de manos del mismo hombre que acaba de libertar a Méjico. Le diré con franqueza, amigo Correa, que una de las satisfacciones más hondas de mi vida ha sido estrechar la mano y cultivar la amistad de Madero, y uno de mis más altivos orgullos haber militado como el último soldado del hombre que hoy rige al país. Para que se acabe de formar concepto cabal de mis impresiones sobre este asunto, le diré que si la administración de Madero resultase el mayor de los fracasos, eso no obstante, sería yo tan lealmente adicto a Madero como lo he sido desde la tiranía del general Díaz.

Sobre el contexto en el que se inscribe la vicepresidencia de Pino Suárez, ensalza el sufragio efectivo y la no imposición por parte de Madero, “a cuya obra extraordinaria debemos los mejicanos poder vivir una vida de hombres” . Denuesta varias veces las manifestaciones de la oposición en contra del presidente, como la permanencia en su puesto del gobernador de Jalisco, Alberto Robles Gil y Tolsa, a quien denomina un “antimaderista furibundo” que pretende ilegítimamente suceder al presidente en funciones, “de ahí la hipocresía refinada con que se conduce en sus relaciones con el Gobierno federal”. Reprueba que el gobernador dé cuerda a las injurias de los periodistas de Jalisco contra Madero, y que los “escritorzuelos gobiernistas” de ese estado se manifiesten a favor de Porfirio Díaz.

López Velarede: antihuertista

Declarado abiertamente antihuertista, antes de la sublevación de febrero de 1913 renuncia al periódico La Nación y se traslada de la Ciudad de México a San Luis. Sin embargo, sobre la Decena Trágica se pronuncia hasta mucho tiempo después, en diciembre de 1915, con estas duras pero muy generales palabras: “Por 1913, cuando el insuperable monstruo convertía al país en un charco de lodo y sangre, amasados por las botas alcohólicas del Barrabás…”. Aunque se aparta de la escritura política durante aquel lapso, en las cartas a Correa continúa manifestándose como revolucionario al sugerir un tratado de paz y se pronuncia por la continuidad del proceso de cambio para “despojar a la burguesía de toda su fuerza política y de su preponderancia social”, y para hacer “una poda de reaccionarios, en especial de los contumaces”.

López Velarde: carrancista

Más adelante apoya al presidente Carranza, a quien llama “mi padrino”. Se convierte en secretario particular del coahuilense Manuel Aguirre Berlanga, que está a cargo de la Secretaría de Gobernación. Sobre lo que ocurre antes de la caída de Carranza, Javier Garciadiego Dantán escribe:
en mayo de 1920 éste (Manuel Aguirre) era uno de los más importantes acompañantes de Carranza en su huida de la capital, cuando ésta fue amenazada por los rebeldes sonorenses. Todo parece indicar que López Velarde iba en el convoy que salió a Veracruz, para apoyar a su jefe el Secretario de Gobernación Aguirre Berlanga. Sin embargo, como la mayoría de los civiles, regresó a la ciudad de México en uno de los primeros contratiempos militares del convoy presidencial. (…) También se ha dicho que López Velarde llegó a la estación de ferrocarril con retraso, por lo que no pudo ir en la comitiva y permaneció en la ciudad, donde dos semanas después se enteró de los sucesos de Tlaxcalantongo. (…) Sin embargo, el propio López Velarde dijo a una amiga que sí había logrado embarcarse pero que no llegó más allá de la Villa cuando descendió del tren y regresó a la ciudad .

Tras el asesinato de Carranza, se muestra desconsolado y rechaza la posibilidad de ocupar algún cargo público pues todos estarían manchados con la sangre del coahuilense.

¿Reaccionario Ramón López Velarde?, se pregunta Gabriel Zaid en referencia a lo señalado al inicio de este texto, y se contesta:

Reaccionarios, los asesinos de Madero. Reaccionarios contumaces, los Científicos convencidos de que los mexicanos, por su propio bien, necesitaban volver a la mano férrea del orden y el progreso: al paternalismo político, peligrosamente interrumpido por Madero. Reaccionarios, los que, valiéndose del fraude y la represión, impedían que los mexicanos se elevaran a vivir como hombres.

Aunque nunca profundizó suficientemente en sus disertaciones políticas, es innegable que Ramón López Velarde supo comprender la dimensión histórica de la revolución y la conceptualizó como una transformación: “Como en la Edad Media, ahora viene para México otro Renacimiento”; “Medite tranquilamente cómo vivimos hoy y cómo vivíamos antes”. La revolución respondía al necesario progreso de la sociedad mexicana (“La ley del progreso”), para lo cual era necesario liberar a México de la tiranía de Porfirio Díaz y de sus secuaces reaccionarios.

-Escritora, editora, articulista y promotora cultural. Licenciada en Literaturas Hispánicas por la Universidad de Sonora (USON) y maestra en Historia de México por la FFYL de la UNAM, es Investigadora y catedrática en las áreas de literatura y humanidades.

Por Edgar Lomelí

RegeneraciónMX.- Todas las palabras están destinadas al olvido. Todas… excepto las de los poetas. Quizá porque los sentimientos más intensos son los que reverberan con fuerza en la memoria.

Y en ese sentido de autores memorables, y aunque la tradición poética del país está colmada de creadores talentosos e incluso extraordinarios y geniales, los que han suscitado un cúmulo de estudios cercanos al culto, cabrían en dos o tres renglones. De esta estirpe es Ramón López Velarde.

¿Cómo es que un poeta con sólo dos libros publicados en vida (La sangre devota, en 1916, y Zozobra, en 1919) se convirtió en un referente nacional? ¿Cómo es que un solo poema pasó a ser la representación lírica del país y es celebrado en fiestas escolares y hasta en encuentros de bohemios de cantina? ¿Cómo se fue construyendo el mito velardiano?

Habría que navegar por esas “olas civiles” que menciona el poeta zacatecano en el poema que le daría fama y visitar, con la brevedad que exige el espacio, los puertos de los diferentes creadores e investigadores literarios que tocó su navío. O para ponerlo en las palabras más descarnadas de ese sociólogo francés apellidado Bordieu, atisbar cómo fue validándose entre los diferentes agentes, e instancias legitimadoras, en el campo de la poesía mexicana.

Así, se puede afirmar que con él comenzó la poesía mexicana contemporánea y que, si bien su obra fue breve, también fue original y compleja. Y es precisamente esa complejidad la que ha evitado algún estudio crítico que sea definitivo. Lo esquivo como consigna.
O como dice Xavier Villaurrutia (el primero que “desenterró al gran poeta sepultado bajo los escombros de la anécdota y el fácil entusiasmo”, Paz dixit): “Si contamos con poetas más vastos y mejor y más vigorosamente dotados, ninguno es más íntimo, más misterioso y secreto que Ramón López Velarde”. En un ensayo aparecido en 1935, Villaurrutia describe su encuentro con el poeta nacido en Jerez, Zacatecas, y analiza algunos de sus trabajos. La conclusión a la que llega es que lo críptico de su poesía retrasó el conocimiento de su obra entre el público en general, aunque también entre sus pares. Y si bien era reconocido de inmediato por “Suave patria”, ese poema lo condenó a ser más admirado que estudiado. Villaurrutia considera en ese ensayo que son insuficientes los estudios críticos sobre la obra de López Velarde que existen hasta entonces… palabras que parecían abrir el ancho caudal de trabajos que llegarían al paso de los años.

Al llegar 1962 aparece el que se considera el primer estudio fundamental sobre la poética de López Velarde: Ramón López Velarde, el poeta y el prosista, de Allen W. Phillips. De él abrevarán la mayoría de los trabajos siguientes. Para Phillips, López Velarde poseía una capacidad única para sorprender a su lector con sus descubrimientos de los matices del lenguaje. Tenía un conocimiento profundo de “la función real de las palabras” y “el sistema arterial del vocabulario”. Para el investigador literario nacido en Rhode Island, la palabra es un instrumento dócil y eficaz que se somete a los designios del poeta. Pero coincide con Villaurrutia en lo que será el signo de su obra: “La máxima conquista de López Velarde es, desde luego, la invención de un lenguaje poético, nuevo e insólito, que le permitió descubrir y expresar insospechadas facetas”.

Esa poliédrica obra que lo mismo abarca su vida personal, atenazada por la férrea tradición católica, como también por los crispados años de la Revolución Mexicana. En su poesía anidan lo mismo el fervor religioso y el erotismo. Porque, aunque declare en El minutero que “Yo, en realidad, me considero un sacristán fallido”, es claro que el placer de la carne se imbrica a lo largo de su obra. Esa dualidad que George Bataille desentrañaría muchos años después de la muerte del zacatecano y que posee esos reflejos de las palabras, escritas muchos años antes, de San Juan de la Cruz y Sor Juana.

Cuando la última odalisca,
Ya descastado mi vergel,
Se fugue en pos de nueva miel
¿qué salmodia del pecho mío será digno de suspirar
a través del harén vacío?
Imbricación erótica/religiosa que también puede apreciarse en “A Sara”, que es parte del libro Sangre devota:
Sara, Sara: eres flexible cual la honda
de David y contundente
como el lírico guijarro del mancebo;
y das, paralelamente,
una tortura de hielo y una combustión de pira

Octavio Paz escribe el ensayo El camino de la pasión en agosto de 1963, aunque no le pone punto final y regresa a él décadas después, en 1991. En éste, Paz declara que fue el libro de Allen W. Phillips el que lo motiva a escribir sobre López Velarde y que le sorprende la incomprensión pública que existe sobre el trabajo del zacatecano, así como su fortuna literaria a pesar de su escasa obra. Remarca que lo único salvable de ella es lo que escribe López Velarde a partir de 1915. El Paz fustigador aparece aquí y refuta a muchos de los estudiosos velardianos: “Su obra participa de las corrientes de la época, a pesar de la lejanía geográfica e histórica en que vivió. No, López Velarde no es un poeta provinciano, aunque el terruño natal sea uno de sus temas: los provincianos son la mayoría de sus críticos. Poemas como El mendigo, Todo, Hormigas, Tierra mojada, El candil, La última odalisca, La lágrima y otros cuantos más —en verso y en prosa— lo hacen un poeta moderno, lo que no podía decirse, en 1916 o 1917, de casi ninguno de sus contemporáneos en lengua española”. Para Paz, una de las características más importantes de la obra velardiana es la tradición: reconoce en ella las reverberaciones de Dante y Petrarca, los barrocos españoles, los metafísicos ingleses, los románticos alemanes, Baudelaire y los simbolistas franceses.

José Emilio Pacheco, poeta investigador dado a develar misterios literarios, da a conocer en 1969, la identidad de uno de los amores no correspondidos de López Velarde: Margarita Quijano. Esa mujer que menciona en La niña del retrato (Cejas, andamio/del alcázar del rostro, en las que ondula/mi tragedia mimosa, sin la bula/para un posible epitalamio); o en El sueño de los guantes negros, último poema encontrado en las manos del vate ya muerto y aun con algunas palabras inconclusas (Al sujetarme con tus guantes negros/me atrajiste al océano de tu seno,/ y nuestras cuatro manos se reunieron/en medio de tu pecho y de mi pecho,/ como si fueran los cuatro cimientos/de la fábrica de los universos). Para Pacheco la poesía de López Velarde mejora a partir de 1915, cuando conoce a Margarita (misma fecha en la que Octavio Paz nota un salto de calidad). De esa importancia es la llegada de esta mujer a la vida del zacatecano. Pero a despecho de los que creen en las musas destinadas a venerarse, esa mejora no se debió al arrobo que causó la belleza, o no sólo a ello, sino a que Quijano era una lectora infatigable, maestra normalista, y además con un sentido aguzado de la crítica que ayudó a pulir los versos velardianos.

Más adelante, en 1975, el mismo José Emilio nos advierte que a pesar de la enemistad que se fraguó entre el zacatecano y otro conspicuo miembro de nuestra república de las letras, Alfonso Reyes, éste tuvo la suficiente solvencia profesional para exaltar las virtudes poéticas del seminarista frustrado. En Nota sobre una enemistad literaria, Pacheco advierte esa pugna entre los dos creadores de la misma generación, iniciada por una reseña de López Velarde sobre El plano oblicuo, de Reyes. Una vez leída la reseña del zacatecano, el lector se queda con la sensación que describe a las ficciones contenidas en el libro como excesivamente cerebrales. O en sus palabras: “El volumen a que nos referimos hoy, compuesto de prosas de años muy anteriores, exhibe, como sus libros más recientes, eso donaire intelectivo a que aludíamos al principio, donaire tan vigoroso que resuelve, a veces, en guarismos de razón pura”. A lo que el creador de Ifigenia cruel le contesta con “Venganza literaria”, un ensayo que una vez publicado, el mismo Reyes intentó sacar de la circulación, según Pacheco, y en donde se caricaturizan algunos rasgos de la poesía velardiana. Sin embargo, Alfonso Reyes publica en 1951 el único texto que dedica enteramente a la poesía de López Velarde y en donde aprecia: “La complejidad, la trama de estos motivos se establece, desde luego, merced a recursos de cultura; pero, sobre todo, de sensibilidad. El fruto de nuestra América hereda, sin querer saberlo ni detenerse a analizarlo, la savia de muchas tradiciones”.

En Obra poética de Ramón López Velarde editada en 1998, José Luis Martínez analiza varios versos del vate y destaca su imaginación y la capacidad expresiva que posee. Un mundo enigmático y diverso que apenas si retoma al mundo exterior. Dice Martínez: “Porque aprendió a percibir la majestad de lo mínimo, el pasmo de los sentidos, y antes de sacarlo a la luz lo hizo arder junto con sus huesos, creó una mitología del mundo provinciano, una imagen cordial de la patria y una vertiginosa geografía de las pasiones y de la sensibilidad”. Martínez coloca en la palestra un detalle que se les había escapado a los estudiosos velardianos hasta entonces: el legado de Virgilio y la cercanía de La Eneida con el poema que le otorgaría la fama: “(hay una) notable semejanza, no advertida hasta hoy, que presenta la estrofa inicial de «La suave patria» con la estrofa que abre La Eneida. Recordémosla en la traducción de Miguel Antonio Caro:

Yo aquel mismo que en flauta campesina
en otro tiempo modulé canciones,
y dejando la selva peregrina
causa fui que con ricas producciones
satisficiese la región vecina
de exigente cultor las ambiciones
—obra grata a la gente labradora—
de Marte hórridas armas canto ahora”.

Uno de los más recientes indagadores en la obra de López Velarde es Juan Villoro, quien en su novela El testigo, editada en 2004, narra la vida de un apasionado de López Velarde. Juan Valdivieso, el protagonista, se ha autoexiliado en Francia cuando se entera que en las más recientes elecciones de México perdió el PRI. Ese México en donde los intelectuales mexicanos son “mandarines subvencionados que conspiraban al modo de los clérigos” y en donde resuenan la poesía y los pasos de la vida del zacatecano como música de fondo.

Allí, López Velarde es descrito como “un renovador reacio, que hacía pasar sus invenciones por hallazgos populares; su compartible cotidianeidad lo protegía de sus elaborados artificios; se presentaba como alguien con un pasado ingenuo («entonces yo era seminarista / sin Baudelaire, sin rima y sin olfato”) y alternaba las expresiones insólitas («acólito del alcanfor») con las estrofas de lo diario («tierra mojada de las tardes líquidas / en que la lluvia cuchichea»). Un creador que “admitía en sus poemas las pugnas favoritas de la cultura mexicana: la provincia y la capital, las santas y las putas, los creyentes y los escépticos, la tradición y la ruptura, nacionalismo y cosmopolitismo, barbarie y civilización”.

La historia oficial nos dicta que Ramón López Velarde murió en 1921 a los 33 años en su cama, asfixiado por una pulmonía que pudo haber evitado el descubrimiento, apenas siete años más tarde, de la penicilina. A la muerte del vate José Vasconcelos, secretario de Educación, publicó miles de ejemplares del poema que lo llevarían a la memoria de la población en general, al tiempo que el presidente Álvaro Obregón decretó tres días de luto. A partir de entonces las palabras, lo que es decir el corazón del poeta, comenzó a latir para siempre.

* Editor y ensayista, estudió Ciencias de la Comunicación en la UAM. Ha sido colaborador de La Jornada Semanal, la revista Rolling Stone y El Universal. Editor y guionista en Grupo Santillana y Radio Educación. Creador de los Libropuertos Digitales, que ofrecían descargas gratuitas de fragmentos de libros por medio de códigos QR en el Metro de la Ciudad de México.